|
|
Краски с историей
23 ноября, 2021 - 12:27
23 ноября отмечается Международный день акварели. Да-да, у этой техники рисования есть свой собственный праздник, призванный показать, что работы, написанные акварелью, ничем не хуже картин, выполненных другими красками.
Идея отмечать Международный день акварели принадлежала мексиканскому художнику Альфредо Гуати Рохо – наверное, не сложно догадаться, в какой технике он работал. Именно он и придумал этот праздник в 1991 году. Многие сходятся во мнении, что активная деятельность Рохо во второй половине двадцатого века сыграла большую роль в возрождении интереса к акварели. Оно началось в родной стране художника Мексике, где он основал Общество акварелистов, а затем Музей акварели. После этого Рохо способствовал открытию похожих обществ и в других странах.
На самом деле искусство написания картин акварелью очень древнее. Считается, что оно возникло в Китае во втором веке нашей эры вместе с изобретением бумаги. Краски для подобных рисунков, которые позже и назовут акварелью, легко растворялись водой – именно это помогало добиться удивительного, невесомого эффекта, плавных переходов и градации цвета. Такие краски в Китае наносили на шёлк или рисовую бумагу. Их использовали не только художники, но и картографы, и писцы.
Впрочем, есть и другая теория: впервые похожие краски придумали в Древнем Египте, притом совершенно случайно: египетские писцы использовали для папирусов краску, состоящую из размельчённой земли с водой и яичным белком.
Несмотря на популярность на Востоке, в Европе эта техника рисунка стала популярной только в семнадцатом веке. В эпоху Возрождения художники пользовались ею для создания предварительных эскизов и миниатюр, но в то время бал правили масляные краски.
В числе художников, писавших акварелью, стоит выделить Альбрехта Дюрера. Не чуждый экспериментов, он любил совмещать различные техники. Акварель, дающую эффект воздушности, он успешно сочетал с гуашью, которая позволяла добиться большей графичности. Акварели Дюрера как бы стоят особняком – плотность цвета и внимание к деталям делают их несколько нехарактерными для классической техники, однако именно им мир живописи во многом обязан популяризацией этого направления.
В Англии в восемнадцатом веке представителями этого вида рисунка изначально выступают любители, большую популярность приобретают портретные миниатюры. Впрочем, позже на акварель обращают внимание и профессионалы – среди них Уильям Тёрнер, чья любовь к передаче на полотнах света, возможно, и привлекла его к этой технике.
Довольно быстро с акварелью подружились книжные иллюстраторы: и по сей день можно встретить множество изданий, украшенных подобными работами.
Расцветом европейской акварели можно назвать вторую половину девятнадцатого и первую половину двадцатого веков. Именно тогда появляются художники, пишущие только этими красками, открывая новые горизонты изобразительного искусства.
В числе поклонников акварели можно назвать Делакруа, Сезанна, Сарджента, братьев Брюлловых, Лагорио, Репина, Бенуа, Врубеля, Кандинского и многих других.
В России первое общество акварелистов появилось в 1887 году, но после революции 1917 года оно прекратило деятельность. В советский период интерес художников к этой технике не угасал. А в 1998 году наступило своеобразное возрождение – появилось Общество акварелистов Санкт-Петербурга. Сейчас в нашей стране даже существует Академия акварели и изящных искусств Сергея Андрияки.
Для многих с набора медовых акварельных красок начинались школьные уроки рисования, когда мы учились переносить свои впечатления и мечты на бумагу. Ну а те, кто занимался рисованием более активно, наверняка знакомы с красками, расфасованными в маленькие кюветы. Правда, сегодня ассортимент значительно расширился – к услугам художников не только классические краски, но и акварельные карандаши, мелки и маркеры, а также специальная бумага, на которой краски раскрываются лучше всего.
Несмотря на растущую популярность цифрового рисунка, акварель свои позиции не сдаёт – по всему миру проводятся выставки, посвящённые именно этой технике, а разнообразие работ поражает. Любят акварель и в Кабардино-Балкарии – поклонники изобразительного искусства наверняка вспомнят замечательные экспозиции наших художников в стенах республиканских музеев.
11.06.2026 - 18:03 |
В Нальчике в преддверии Дня России состоялась акция «Живой триколор». Представители регионального отделения социалистической политической партии «Справедливая Россия» в КБР вместе с активистами регионального отделения молодёжи партии напомнили нальчанам и гостям столицы о том, как важно в наше время быть сплочёнными и объединяться вокруг общенациональных ценностей.
|
10.06.2026 - 18:59 |
Популяризация балкарской литературы, обсуждение актуальных вопросов, связанных с переводом произведений балкарских авторов и выпуском книг и периодических изданий, а также укрепление дружбы народов России, сохранение культурного наследия народного поэта Кабардино-Балкарии, Карачаево-Черкесии и Республики Калмыкия Салиха Гуртуева (1938–2020) – таковы основные цели ежегодного литературного мероприятия «Гуртуевские чтения», которое проводится в Нальчике.
|
09.06.2026 - 18:11 |
Один из видных представителей балкарской национальной сцены Ахмат Мухамбиевич Бачиев родился в с. Кара-су Ошской области Киргизской ССР. Народный артист КБР оставил яркий след в сердцах зрителей и светлую память о человеке, обладавшем огромным мужским обаянием. О нём вспоминают, как о настоящем представителе балкарской артистической интеллигенции.
|
09.06.2026 - 18:09 |
Несколько дней остаётся до праздника, отмечать который будет вся страна. В честь Дня России в городском парке администрация села Адиюх г.о. Нальчик провела праздничное мероприятие.
|
09.06.2026 - 18:08 |
Воспоминания о творческом пути советского детского писателя Юрия Сотника, родившегося 11 июня (между прочим, неподалёку – во Владикавказе), поневоле заставили задуматься о проблеме уже современной детской книги. И заключается эта проблема в том, что современная детская книга сегодня, то ли есть, то ли нет.
|
|